Dans l’ordre alphabétique, mon avis après quelques épisodes sur la majorité des animes de cet automne.
Hey, j’ai vu au moins un épisode de 30 des 40 séries de cet Automne (je compte pas les courts). Je voulais savoir ce que ça faisait de voir pratiquement l’intégralité de ce qu’une saison avait à proposer. Bah c’est pas mal. Fin spoil, je continue pas tout.
Pouce levé. Après une saison 1 absolument excellentissime et une saison 2 qui avait eu ses hauts et ses bas, la S3 arrive et remet tout à plat. Les personnages qu’on a suivi pendant 2 ans (réels) ou 3 ans (dans la série) sont maintenant des senpais qui sont des Idols connues et reconnues et il est temps de suivre une nouvelle génération. La série reçoit toujours autant d’amour de son staff et nous offre encore une fois une palette de personnages hauts en couleurs et d’insert song de qualité. Petit bemol tout de même pour la voix de Sumire qui fait bizarre. J’ai l’impression d’entendre une grand-mère se forcer à doubler une petite fille.
Well, c’est pas Basara. Une fois ce postulat accepté, l’anime est… lent. En 4 épisodes, on a toujours pas dépassé l’introduction et ce serait pas mal qu’à un moment ou à un autre l’histoire commence réellement. A part ça, c’est du Shojo d’aventure, un genre trop peu représenté et je continuerai de regarder au moins pour cette raison.
C’est très bien réalisé. KyoAni a mis sur cet anime pratiquement que ses nouveaux animateurs, des petits jeunes fraichement sortis de leur centre de formation et ils s’en sortent avec brio. Cela faisait longtemps qu’un anime de KyoAni ne m’avait plus fait à ce point forte impression sur son animation (well, je dis longtemps mais en fait la S2 de Free! était aussi impressionnante (par contre, avant, faut remonter à Hyouka)). L’histoire est pour l’instant sympathique, ce qui est déjà un plus par rapport à d’habitude, sans être exceptionnelle. Elle a en plus le défaut d’être un peu trop porté par Seiya et 50cents, qui sont deux excellents personnages il est vrai, mais elle a donc du mal à vivre par elle-même.
Cet anime est formidable. Chaque plan, chaque cut, chaque parole, chaque action sont mis au service de l’entertainement. Tout dans cette série n’est que prostitution. Du sang ? Ok. Des filles légèrement vêtues ? Ok. Des dragons ? Ok. Des scènes lesbiennes ? Ok. De la violence gratuite ? Ok. Des morts violentes ? Ok. Des Mechas ? Ok. Des insert song ? Ok. Tout est un choix calculé. C’est incroyable à regarder.
C’est fun mais aléatoire. Cette série montre un peu un univers parallèle où l’otaku de base (toi, moi, lui, nous) serait marié avec une normal-fag. Du coup, ça crée un décalage vachement amusant. Sauf le petit frère (?) qui est chiant. Mais j’ai jamais aimé les traps.
Tout dans cet anime me crie de l’aimer mais je suis incapable d’y accrocher. La faute en grande partie à un design que me rebute et qui me donne l’impression de voir des doujins sur lesquels fap Tsuchi. C’est dommage (?) mais l’anime sera sans moi.
C’est du DogaKobo donc j’ai essayé par principe mais je suis complètement pas le public visé. C’est une bête adaptation de manga avec plein de bôôôgoss et well nope. Surtout que y’a genre 0 staff dessus, le studio va enfin pouvoir réaliser des animes originaux donc tous leurs bons éléments taffent dessus.
C’est vachement bien réalisé, ça rajoute des éléments intéressants au VN (et d’autres qui servent à que dalle), c’est un UBW dans la continuité de Fate/Zero, ce que n’était logiquement pas la route de base. Je mate sans surprise mais c’est un anime de qualité. Et j’espère qu’il va booster les ventes de fanbooks TMFr aux prochaines conventions. Capitalisme ho ! J’en parle sur Minorin.
J’accroche bien plus que ce que j’aurai pensé. J’ai commencé l’anime pour son formidable OP et je le continue parce que tout le travail graphique de cet anime vaut le coup, aussi bien les personnages animés en 2D que les combats en full 3D. L’histoire est pour l’instant classique mais ce n’est pas de ce côté que j’ai mes attentes pour l’anime. Mention spéciale aux directeurs d’animation, animateurs clé et intervallistes qui sont tous sans exception coréens.
Ha, c’est de la merde. Je me suis infligé deux épisodes pour savoir et heureusement que je matais avec Rochois sinon, je me serai tiré une balle dans la tête. Fin y’avait Chloé Lemaire donc tout n’était pas à jeter. Peut-être ?
C’est étonnamment sympa. Tout l’anime te crie « Hey hey regarde, je suis une adaptation de VN » mais comme la matériel de base a l’air d’être bon, l’anime est bon lui aussi. Bon, c’est du 8bit donc la réalisation est d’une banalité incroyable et les mecs ont même réussi à caser des passages en 3D rotoscopiques et ne doivent vraiment pas avoir de race mais voilà, ça se mate bien. En partie grâce au MC qui est based.
C’est mignon (en grande partie grâce à l’héroïne) mais j’accroche pas plus que ça. L’humour me laisse de froid et vu que c’est la base de l’anime, pas la peine que je continue.
La première saison était très bien. Devinez quoi ? La deuxième l’est tout autant. C’est une excellente série avec d’excellents personnages, d’excellentes waifus, d’excellents designs de mechas et d’excellents combats. Y’a du bon staff dessus, souvent assez jeune, et cela se voit. L’anime a une vraie fraîcheur. Puis y’a l’équipe de Love Live! qui s’amuse sur l’anime, genre le réalisateur de la série qui a réalisé l’épisode 5 ou le CharaDesigner qui a fait l’illustration de la Nee-san avec le style de l’affichiste tchèque Alfonso MUCHA dans l’OP. C’est cool.
Quelqu’un, n’importe qui, veut bien se sacrifier pour dégager TOMINO des boards de cet anime ? Le mec ne s’est pas rendu compte qu’on était plus en 70 et même là, il fait parfois des cuts qui n’ont aucun sens tout court. Le plot donne l’impression d’être intéressant mais les personnages réagissent n’importe comment et le déroulement de l’action est bien trop kitsch pour être pris au sérieux. C’est dommage parce qu’il y a du staff A++ sur la série, surtout des anciens de chez SUNRISE, le MechaDesign est cool mais leur travail ne se voit parce qu’il est massacré par TOMINO. Dégagez-le par pitié.
J’aime bien la série. C’est très clairement du travail alimentaire et TRIGGER ne s’en est jamais caché mais c’est sympa à mater. Il y a quelques bonnes trouvailles de réalisation et au moins un cut par épisode qui est vraiment intéressant d’un point de vue d’animation. Puis j’accroche bien à l’histoire et aux persos.
Le Kaito pas spin-off de Conan. Celui pour les enfants (fin stricto-sensu, les deux sont pour les enfants). C’est sympathique, y’a des persos assez variés qui sont introduits mais… ils manquent terriblement de charisme. Du coup, j’arrive pas à m’intéresser à ce qu’il se passe.
C’est très étrange. Parasyte est un anime moe-gore-grotesque-dérangeant mais il est très bien écrit. On sent dans l’adaptation que le manga originel est très bon et comme l’adaptation est relativement classique mais très efficace, on conserve ce même niveau de qualité du manga. C’est vraiment un anime à tester.
Bah c’est la saison 2 de Log Horizon quoi. C’est toujours aussi quelconque dans sa réalisation mais c’est cool à suivre. Mention spéciale à Tetra qui est une super idée. Par contre, dites-moi que le drama autour d’Akatsuki va bientôt se terminer parce que c’est insupportable. Puis lol un perso niveau 90 qui n’a jamais fait de raid et n’a pas de thunes ? Elle a acheté son compte ou quoi ?
De la politique, de la fantasy et du fansev. Comme Kyoukaisenjou no Horizon mais en moins déjanté. C’est donc cool à mater. Pas exceptionnel mais chaque semaine, j’aime bien les 25 minutes que je passe devant. Et j’ai un faible pour SATO qui fait parti de mes réalisateurs préférés et en plus qui fait pratiquement l’anime en solo (réalisateur, compositeur de la série, scripts).
Le Kaito spin-off de Conan. L’anime a du coup tous les défauts des œuvres de Gosho AOYAMA, dont ses amis d’enfance inutiles, mais aussi toutes ses qualités et en particulier son goût pour la mise en scène. Du coup, l’anime est très sympa tant qu’on aime le grandiloquent. Je passe toujours un moment sympa devant parce que ça plait au petit garçon à l’intérieur de mon kokoro. Par contre, lol la réalisation, on voit bien que ni Aniplex ni A1 Pictures ne comptent sur l’anime pour faire des ventes par lui-même.
C’est très bien réalisé, c’est prenant, c’est over the top, ça donne envie de voir la suite. C’est LE gros anime de cette saison et il marche du feu de Dieu. Depuis la diffusion du premier épisode, le manga a pris un boost de 2 millions de ventes, y’a des gens qui doivent être en train de se frotter les mains.
C’est intéressant. J’adore voir comment l’univers posé par UROBUCHI est exploité par quelqu’un d’autre. Ca donne un ton et une histoire très différente du premier où le nouveau scénariste a pu mettre sa vision du monde. Et le résultat vaut le coup. Toujours aussi gore cela dit, la saison 2 ne sort pas des plate-bandes de la 1ère.
L’anime réalisé par Goro MIYAZAKI en full 3D. C’est moins pire que ce que je craignais. La 3D a ses problèmes mais bon, ça, on pouvait s’en douter. En revanche, les personnages sont assez hauts en couleurs et l’univers posé est suffisamment sympathique pour qu’on s’y intéresse. Par contre, qu’est ce que c’est lent. C’est insupportablement lent. Jamais j’arriverai à tenir toute une série à ce rythme ; du coup, je vais juste mater des épisodes par-ci par-là pour voir comment les choses se passent. Une dernière chose, ce n’est pas un anime de GHIBLI ! Je vois ça écrit partout alors que pas du tout. Goro MIYAZAKI appartient à GHIBLI et ils ont fait les décors mais c’est tout. Ils ne s’occupent en rien de l’anime.
J’ai toujours un problème de rythme avec cette histoire dont je n’ai jamais réussi à me débarrasser. L’écriture globale est bonne et des jeunes filles continuent d’avoir leurs rêves brisés mais c’est assez lent, ça manque de punch et de mordant. C’est d’autant plus dommage que la trame générale est elle très réussie.
J’aime énormément cet anime (et c’est un euphémisme). Bien plus que ce que j’aurai pu croire. Le matériau de base, sur fond de drame, de romance et de personnages en proie au doute, est déjà d’une qualité incroyable mais l’anime vient le magnifier grâce à une réalisation d’une formidable qualité et grâce à la présence de musique lors des représentations. C’est poignant et j’attends chaque épisode avec une réelle impatience. Si l’anime continue sur sa lancée, il sera en lice pour le titre de meilleur animé préféré de 2014.
J’ai essayé l’anime parce qu’on m’a vanté l’animation et oui, très clairement, il y a de la bonne animation, mais en même temps, il y a plus de 30 animateurs clé, plus de 40 seconds animateurs clés et autant d’intervallistes donc well, c’est un peu de la surenchère de staff. M’enfin le mobage de base a reçu un boost énorme grâce à l’anime donc ils peuvent se permettre un peu ce qu’ils veulent, même si je considère quand même que ça reste du gâchis d’amateurs.
L’anime qui montre comment on réalise un anime. Rien que pour ça, il vaut largement le coup d’être vu. « Une vision heureuse et joyeuse de l’animation japonaise » selon les producteurs et le réalisateur. C’est pour ça qu’au premier épisode, une directrice d’animation/animatrice clé s’évanouit, qu’au deuxième il faut refaire entièrement un cut la vieille du rendu et qu’au troisième, le FTP les lache complément. Une vision heureuse qu’ils disaient, une vision heureuse. Cela dit, le vrai problème, c’est que sans connaissance préalable sur l’animation, impossible de suivre parce qu’il y a plein de personnages et leur rôle n’est jamais expliqué. Par contre, les versions officielles de l’anime sont déplorables. Crunchy US a transposé tels quels les postes de l’animation américaine sur l’animation japonaise alors qu’ils n’ont rien à voir et ADN n’a même pas traduit le poste des gens lorsqu’ils apparaissent pour la première fois à l’écran. C’est un vrai scandale.
Euh ouais non ? C’est un anime d’action basé sur les combats mais où y’a presque que des plans fixes ? La pauvreté absolue, la déchéance de l’animation. L’anime n’a absolument aucun intérêt en soi, autant lire le manga quoi. Ça doit marcher parce que c’est de l’anime pour adolescents et c’est toujours le genre d’œuvres qui fait de l’audience.
C’est cool. Vraiment. C’est un anime pour enfants sur fond de street-dancing et c’est hyper sympa à mater. C’est vachement dynamique, c’est hyper coloré, la 3D pendant les scènes de dance est plutôt pas mal, les personnages explosent de partout à l’écran, ça donne une pêche d’enfer. Il y a du stockshot dès le deuxième épisode donc j’ai un peu peur pour la suite mais c’est hyper pêchu et j’ai bien l’intention de continuer.
Je lis le manga donc j’étais curieux de voir ce qu’allait donner l’anime. Bah la même chose. Du fanserv, un harem, un MC puissant qui en profite, de l’humour assez coolos et des situations absurdes. Ça se mate donc très bien. Sauf que la production est un désastre et l’anime derp pas mal. C’est dommage.
J’ai essayé parce que le manga est dispo chez Kurokawa mais c’est bof. Le début est hyper classique et je vois venir la suite à des kilomètres. Ce n’est pas un mal tant que c’est traité efficacement. C’est juste que je ne suis pas intéressé.
Une production originale de Gokumi sur un scénario de Takahiro avec BUNBUN au CharaDesign original. On a donc un anime hyper coloré, avec de la 3D bien réussie, des personnages au CharaDesign Moe et agréables à l’œil, des combats, des persos qui risquent leur vie, des DeathFlag, encore des DeathFlag, d’autres DeathFlag et woh, sérieusement, cet épisode 4 rempli que de ça. J’avais initialement lancé l’anime pour voir des filles mignonne faire des trucs mignons, ha. Je regrette pas de m’être trompé mais c’est un peu la violence cet anime. Si seulement c’était pas KISHI à la réal mais un type capable de réaliser un anime, YuYuYu aurait pu être vraiment bon.
*Le ou les producteurs principaux, si je les marque tous, j’ai pas fini
**L’horaire de diffusion sur la chaîne télé faisant parti du comité de production ou au moins celle sur laquelle l’anime est diffusé en premier
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