Dans l’ordre alphabétique, mon avis sur l’intégralité des séries de cette saison d’hiver 2015.
C’est du fanservice avec un peu d’action dans un setting de fantasy. Y’en a 4, cette saison, je sais pas ce qu’il se passe. Et si vous ne deviez en regarder qu’un, ce ne serait pas celui-là. Sauf si vous aimez les loli. Par contre, regardez l’opening qui est assez formidable, avec une très bonne animation. Quel dommage qu’EBATA se soit retrouvé à bosser sur cet anime !
On prend les mêmes et on ne recommence pas. Là où le premier cour montrait, dans un univers futurico-mécanique, une guerre entre des terriens et des martiens avec un MC OP as fuck, le 2e a pris le parti du « lolwtf, c’est quoi ce bullshit ? » Vous avez aimé la S2 de Code Geass ? Cool, vous vous amuserez bien dans Aldnoah.Zero 2.
De base, je suis biaisé devant l’anime parce que je voue une haine immense à Seiji KISHI que je trouve d’une médiocrité effarante. Le mec n’a aucun talent de réalisateur, régresse avec le temps, mais on continue de lui filer des trucs. AC ne déroge pas à la règle et KISHI offre une adaptation sans aucune saveur et fainéante au possible. Je suis sûr que ce machin va booster les ventes du manga, mais épargnez vous cet anime, il n’a absolument aucun intérêt.
Est-ce le 4e impact de la japanimation ? Peut-être. En tout cas, qu’est-ce qu’on se marre : du magical boy qui prend toutes les règles habituelles et qui les envoie voler à des kilomètres, est complètement décomplexé et s’accorde absolument tout. La série est malheureusement assez inégale dans ses épisodes et est réalisée par 3 types au fond de leur garage, mais le premier épisode vaut le coup d’œil, au moins pour savoir.
La série animée de ce qui avait été l’un des Project Mirai de 2012. Mais qu’est-ce que j’ai du mal avec l’anime. J’ai cette impression horrible à chaque épisode que la série sait être subtile pendant tout le déroulement, avec des personnages très humains dans leurs actions, mais qu’au moment de la résolution, les scriptes ont décidé de tout révéler de force, comme si les spectateurs étaient des oies à gaver. Pourquoi nous prendre pour des idiots alors que tout est dit avec finesse durant le reste de l’épisode ? Ça me met hors de moi ! Laissez le spectateur arriver à ses conclusions, tant pis s’il se trompe complètement comme, genre, la personne qui a écrit les reviews sur Minorin. Oui, c’est son autre amie d’enfance qui a eu une opération chirurgicale, mais c’est montré intelligemment pendant leur jeu, pourquoi nous le forcer dans un flashback ? La série pourrait être tellement mieux, mais est, pour l’instant, un vrai gâchis. Sauf son opening. Qui est particulièrement dément et d’un dynamisme impressionnant.
J’ai jamais maté les deux premières saisons et je débarque comme ça à la 3e et well, c’est sympa. J’ai globalement rien à faire des nekomimi, et c’est la raison pour laquelle je ne continuerai pas, mais ce premier épisode était plutôt bien réalisé avec, en prime, quelques beaux moments d’animation. Je peux comprendre que des gens soient fans.
Le retour de DRRR!!, 5 ans après, et comme les personnages le disent eux-mêmes, rien n’a changé. On prend les mêmes, on en rajoute et on continue de suivre leurs aventures, souvent involontaires, dans Ikebukuro. Une formule que NARITA maîtrise depuis des années et qu’il n’est pas prêt de changer. L’équipe derrière n’a pas non plus changé (ils se sont juste cassés de Brain’s Base qui, décidément, perd tout le monde, et ont créé leur propre studio). Par contre, lol Aniplex, du triple split-cour, c’est quoi ce format hyper zarb ?
Le PreCure de l’année, comme il y en a un chaque année, depuis maintenant 11 ans. GoPri commence sur les chapeaux de roues, avec un premier épisode hyper dynamique et une animation au poil. En plus, les transformations sont super cools et j’accroche beaucoup au chara design. Si vous avez jamais vu de PreCure, j’ai toujours tendance à conseiller HeartCatch ou Smile, mais si vous attendez des retours avant de commencer une nouvelle série, ce premier épisode est hautement enthousiasmant. TANAKA aime PreCure et cela se ressent énormément.
Je sais pas à quoi je m’attendais avant de mater le premier épisode, peut-être une comédie romantique vaguement ecchi, mais en tout cas sûrement pas à un anime censuré à la truelle avec des monstres et une héroïne tsundere insupportable. Sérieusement, passez votre chemin, mais matez l’ending par Yasuomi UMETSU, y’a plein de filles nues, mais avec une bonne direction artistique.
Leur voyage sans aucun sens autour du globe pour aller de Tokyo au Caire est enfin terminé, les voilà maintenant en Égypte. Ouf. Bref, on reprend la fine équipe, on rajoute un chien et on recommence les combats de stand… avec une production médiocre ? Hein, what ? Pourquoi le niveau de l’anime a-t-il drastiquement chuté entre les deux cours ? OK, les ventes n’ont pas été faramineuses, mais à ce point ? Il s’est passé chez quoi chez david prod, la moitié de l’équipe s’est cassée ? On se croirait revenu au niveau technique du début de la S1, the heck ?
Le réalisateur de Code Geass a réussi à s’enfuir des donjons de chez SUNRISE qui le forçait à (ne pas) travailler sur Bouken no Akito. Il signe ici son grand retour en tant que réal et je ne sais pas trop quoi en penser. Ah, aucun doute, c’est le réal de CG, on retrouve ses tics, mais, sans Lelouch, la sauce prend moins. La série n’est pas désagréable, mais pour l’instant, le plus amusant, cela reste les piques qu’il place ici et là par rapport à l’Église (du Moyen Âge). Pour l’instant, la série est, du coup, croustillante, mais manque encore de contenu.
Série de fanserv harem fantasy, 2e. J’ai vu le premier épisode et j’en parlais avec quelqu’un ou, tout du moins, je comptais en parler, mais, woh, j’avais complètement oublié ce qu’il se passait et qui étaient les persos. C’est dire à quel point c’était intéressant. Bref, rien à voir.
J’ai longtemps suivi le manga avant d’arrêter parce que lol, statu quo, et l’humour ne prenait plus. Mais cet épisode était étrange. On a pas eu de romance, de trucs marquants ou quoi que ce soit qui donne vaguement envie de poursuivre la série pour ceux qui débarquent ici. J’ai eu l’impression d’arriver à l’épisode de reprise d’un split-cour plutôt que devant le début d’une nouvelle saison des années après la précédente.
C’est deux fois meilleur que ça aurait pu être, mais deux fois moins bien que ça aurait dû être. Et c’est là tout le malheur de l’anime : iI n’est pas mauvais. À ce titre, l’épisode 4 était objectivement bon, avec un très bon équilibre entre humour et larmes, mais, tout du long, on ressent Kadokawa en mode « whatever, ça se vendra, vous faites pas trop chier les mecs » et ça plombe la série. Je regarderai jusqu’au bout, mais je ne vois pas la série être autre chose que le cul entre deux chaises.
« Hey les mecs, le premier épisode, c’est celui qui doit accrocher le public, faut qu’il soit excellent » tout le monde sauf SHAFT. Le 1er épisode a une réalisation hyper branlante, le truc habituel chez SHAFT, alors que les 2e et 3e sont beaucoup plus maîtrisés. Il se passe quoi chez ce studio ? Ils fonctionnent comment, sérieusement ? Sinon, le foodporn n’a jamais été mon moemode (pourtant, je suis NASU-fag), mais l’anime est sympathique et mignon. Ce qui ne veut pas dire grand-chose parce que c’est une description qui marche pour, globalement, tout ce qui sort du Manga Kirara Time.
« – Le premier anime original de WIT ! – Ah, ouais, OK, cool story » Moi, quelques mois avec la diffusion
« Hé, mais ce trailer a de la super animation et une Direction Artistique de folie ! » Moi, quelques semaines avant la diffusion
« Le compte à rebours du site est génial ! » Moi, quelques jours avant la diffusion
« HYPE » Moi, quelques heures avant la diffusion
« C’était génial ! » Moi, quelques minutes après la diffusion
« Cet anime est une vraie pépite » Moi maintenant.
Je reste de marbre devant cet anime. Je vois bien une espèce de Meta et une DA souvent pas dégueu. Mais ça ne sert à rien. J’ai l’impression que tout, dans cet anime, est une fin en soi, là où ça devrait être un moyen au service de l’histoire. Mais du coup, j’ai lu le manga centré sur la senpai : c’était sympa. Mais bon, vite lu, vite oublié, quoi.
Dès fois, quand on s’impose de mater le premier épisode de chaque série, on tombe sur des trucs étonnamment matables. Genre, ça. Soyons très clairs, c’est mauvais. Mais c’est une telle succession de clichés que je m’amuse énormément devant. J’ignore si le LN de base est tellement mauvais qu’il est bon ou si c’est grâce à la réalisation qui est bien meilleure que ce qu’il mérite, mais c’est bien fun, comme anime.
Des bishos à l’époque Sengoku. J’ai découvert en lançant le premier que c’était la suite de quelque chose, mais well, ça se regarde pas trop mal. Comme souvent avec ce genre d’œuvres, c’est HAM as fuck et j’ai pas grand-chose à dire. Je suis pas le public, quoi
J’étais en mode « Ouais, je vais mater ça en attendant la S3 de DxD, ça me fera ma dose de fanserv-combat de la saison » puis en fait non, c’est censuré à la truelle, donc aucun intérêt. Je tiens tout de même à signaler que l’animation des combats est loin d’être mauvaise. Pour le reste, j’attendrai les Blu-Ray. Surtout qu’il y a une sensei doublée par Yuu ASAKAWA.
Les enfants, ne vous imposez jamais de mater chaque premier épisode, après vous êtes obligés de vous taper de ces trucs, genre, le premier épisode du 2e cour de ShoHari. Ne faites pas cette erreur, je vous en conjure.
Vous avez aimé Fafner pendant sa diffusion ? Cool, vous êtes en âge d’avoir des enfants. Sérieusement, pourquoi y’a une saison 2 à cet anime ? Et pourquoi la S2 passe plus de temps à montrer les fesses des persos que les mechas ?
Pourquoi cette série existe ? Les mecs ont fait une saison 1, elle s’est très bien vendue (plus de 8 000 par DVD en moyenne), ils ont fait une saison 2. La saison 2 a chuté vertigineusement en matière de ventes, à peine 2 000 et des bananes par DVD en moyenne, ils ont quand même fait une saison 3, OK. La S3 a même pas vendu 500 BD en moyenne, ça a été un désastre, je vois, genre, 0 raison de faire une S4. Même les types derrière l’anime n’ont pas l’air de savoir pourquoi ils font les épisodes, tant rien n’à de sens.
C’est très bon. Une bonne partie de l’équipe du premier est de retour et remet le couvert pour ce spin-off, c’est donc gage de qualité. C’est frais, c’est vivant, c’est bien animé, c’est bien meilleur que le film et Megumi KOUNO signe, sur l’épisode 3, son premier travail en directrice de l’animation. Vraiment, regardez, c’est 25 excellentes minutes chaque semaine.
Suite du premier anime qui n’a, du coup, plus rien à voir avec le manga. C’est joli, la direction artistique est intéressante, mais le rythme est super étrange. On a une alternance des personnages durant tout ce premier épisode, mais sans la folie d’un Baccano et le rendu est très particulier. Mais bon, j’ai pas maté Tokyo Ghoul, je ne vais pas m’amuser à mater Roots of A.
« Un héros ne peut que mourir ainsi ou vivre assez longtemps pour devenir celui qu’il a vaincu ». Après Gatchaman, Tatsunoko continue de reprendre ses vieilles séries pour enfants pour en faire des animes plus matures. Ils s’en sortent une nouvelle fois très bien, mais je suis incapable d’accrocher ici. L’animation est top nickel, mais je suis absolument hermétique à l’histoire, ses personnages, leur humour. Tout l’anime me crie de l’aimer, mais je n’y arrive pas.
Le retour d’IKUHARA, de ses métaphores plus ou moins subtiles et son thème du Prince. C’est toujours une bonne nouvelle. Cela a moins de panache que MawaPen, la faute de Silver Link qui n’est pas au niveau de Brain’s Base, avec pas mal d’off model et une animation pas fofolle, mais cela reste du IKUHARA. Je trouve que c’est pour l’instant son œuvre la moins abordable, la faute des 13 épisodes qui l’oblige à avoir un style narratif très particulier, tout en étant la plus explicite dans ses thèmes.
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